VISITA GUIADA:
Viernes 14 de diciembre - 18:00 hs. a cargo de Abel Alexander.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
viernes, 30 de noviembre de 2012
martes, 27 de noviembre de 2012
Récord para una cámara de fotos: dos millones de dólares
Una cámara que perteneció al fotógrafo estadounidense David Douglas Duncan fue rematada el sábado en Viena por un récord mundial de 1,68 millón de euros (2,19 millones de dólares). Duncan, de 96 años, utilizó esa cámara cuando trabajó para la revista Life.
La Leica M3D que fue subastada data de 1955 y es una de sólo cuatro fabricadas en el mismo modelo. En un comunicado, la casa de remates Westlicht informó que el segundo precio más alto obtenido el sábado fue para una Leica bañada en oro, que se vendió por 1,02 millón de euros (1,3 millón de dólares).
Durante la Segunda Guerra Mundial, David Douglas Duncan fue fotógrafo en los frentes del Pacífico Sur. Durante este tiempo, revistas como National Geographic le compraron diversos artículos, lo que lo animó a continuar con la fotografía tras el fin del conflicto. Así, entre 1946 y 1956 fue fotoperiodista para la conocida revista Life, para la que inmortalizó acontecimientos históricos como el final de la ocupación británica de India, el boom del petróleo en Arabia Saudí y, sobre todo, las guerras de Corea y Vietnam.
Otro fotógrafo famoso, Robert Capa, lo animó a conocer a Pablo Picasso.
En 1956, en uno de sus viajes a Europa se presentó en la casa del artista en Mougins (Francia), con un anillo grabado con los nombres “PICASSO–DUNCAN” como regalo. Picasso lo recibió mientras se bañaba; fue cuando le tomó su célebre primer retrato, y surgió una amistad que duró hasta la muerte del andaluz en 1973. Duncan le tomó unas 25.000 fotografías y publicó siete libros que introducen al lector en un espacio reservado para el trabajo, la familia y los amigos del genial pintor.
Duncan fue, además, el primer fotógrafo en exponer solo en el Whitney Museum of American Art de Nueva York.
FUENTE: Clarín.com
AL MAESTRO CON CARIÑO: RECORDANDO A MIGUEL ANGEL CUARTEROLO
En forma inesperada hace exactamente 10 años nos dejaba Miguel Angel Cuarterolo (17-12-1950 - Buenos Aires - 23-11-2002) a la edad de 51 años; muerte injusta que tronchó prematuramente una de las figuras fundamentales en el nuevo campo de la historia de la fotografía argentina.
Dejaba en una legión de amigos, compañeros y discípulos, la sensación de dolor y desconcierto, por la partida de una figura que se había ganado a través de los años el respeto y la simpatía de cuantos lo conocieron.
Se había iniciado en el fotoperiodismo deportivo hacia la década de 1970 pero, por sus méritos muy pronto ascendió a agencias nacionales como Noticias Argentinas y DyN. Desde allí se catapultó a las agencias internacionales de noticias como France Press y Reuter de Washington, donde completó su esmerada formación en el campo de la fotografía de prensa.
Fue también fundador junto a Jorge Durán de la revista "El Coleccionista", una publicación sin precedentes volcada a los pequeñas colecciones y que lo puso en contacto con el mundo de las obras de arte y antigüedades.
En la década de 1990 se incorporó al Diario Clarín donde revolucionó el Departamento Fotográfico, creando especialmente el cargo y responsabilidad de Editor Fotográfico.
Con Eduardo Longoní editó el libro "El Poder de la Imagen. Apuntes sobre Fotoperiodismo" Editorial FotoZoom. (1996), verdadero manual de aprendizaje para los futuros fotógrafos de prensa
Pero mucho antes y quizás por la influencia del corresponsal alemán Hero Buss, Miguel Angel se inició en el fascinante mundo del coleccionismo fotográfico, en especial de su primer proceso comercial o sea los antiguos daguerrotipos, así como ambrotipos y ferrotipos.
Buscando las tenues pistas en la Argentina de mi tatarabuelo el daguerrotipista alemán Adolfo Alexander (1822-1881), lo entrevisté a comienzos de los '80 en su despacho de la agencia de noticias DyN ; con multitud de dudas y preguntas, su generosidad y buena disposición con relación a esa investigación selló una fuerte amistad que duró hasta su muerte.
Miguel Angel Cuarterolo y por sólidas razones, puede ser considerado con toda justicia como uno de los padres de la historia fotográfica argentina; fue autor - junto a Becquer Casaballe - del libro fundacional "Imágenes del Río de la Plata. Crónica de la Fotografía Rioplatense (1840-1940" (1983) - que se reeditó un año después - y "Soldados de la Memoria. Imágenes y Hombres de la Guerra del Paraguay". Editorial Planeta (2000).
Fue uno de los fundadores del Centro de Investigaciones sobre Fotografía Antigua en la Argentina "Dr. Julio F. Riobó" (1995) y de la agrupación Amigos de la Cámara Fotográfica. En 1992 fundó con Abel Alexander y Juan Gómez los exitosos Congresos de Historia de la Fotografía en la Argentina (1840-1940) entidad que, junto a la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografías, ha organizado en estas dos últimas décadas un total 10 Congresos en el país y el exterior y donde se han presentado alrededor de 500 ponencias de investigación.
Dejaba en una legión de amigos, compañeros y discípulos, la sensación de dolor y desconcierto, por la partida de una figura que se había ganado a través de los años el respeto y la simpatía de cuantos lo conocieron.
Se había iniciado en el fotoperiodismo deportivo hacia la década de 1970 pero, por sus méritos muy pronto ascendió a agencias nacionales como Noticias Argentinas y DyN. Desde allí se catapultó a las agencias internacionales de noticias como France Press y Reuter de Washington, donde completó su esmerada formación en el campo de la fotografía de prensa.
Fue también fundador junto a Jorge Durán de la revista "El Coleccionista", una publicación sin precedentes volcada a los pequeñas colecciones y que lo puso en contacto con el mundo de las obras de arte y antigüedades.
En la década de 1990 se incorporó al Diario Clarín donde revolucionó el Departamento Fotográfico, creando especialmente el cargo y responsabilidad de Editor Fotográfico.
Con Eduardo Longoní editó el libro "El Poder de la Imagen. Apuntes sobre Fotoperiodismo" Editorial FotoZoom. (1996), verdadero manual de aprendizaje para los futuros fotógrafos de prensa
Pero mucho antes y quizás por la influencia del corresponsal alemán Hero Buss, Miguel Angel se inició en el fascinante mundo del coleccionismo fotográfico, en especial de su primer proceso comercial o sea los antiguos daguerrotipos, así como ambrotipos y ferrotipos.
Buscando las tenues pistas en la Argentina de mi tatarabuelo el daguerrotipista alemán Adolfo Alexander (1822-1881), lo entrevisté a comienzos de los '80 en su despacho de la agencia de noticias DyN ; con multitud de dudas y preguntas, su generosidad y buena disposición con relación a esa investigación selló una fuerte amistad que duró hasta su muerte.
Miguel Angel Cuarterolo y por sólidas razones, puede ser considerado con toda justicia como uno de los padres de la historia fotográfica argentina; fue autor - junto a Becquer Casaballe - del libro fundacional "Imágenes del Río de la Plata. Crónica de la Fotografía Rioplatense (1840-1940" (1983) - que se reeditó un año después - y "Soldados de la Memoria. Imágenes y Hombres de la Guerra del Paraguay". Editorial Planeta (2000).
Fue uno de los fundadores del Centro de Investigaciones sobre Fotografía Antigua en la Argentina "Dr. Julio F. Riobó" (1995) y de la agrupación Amigos de la Cámara Fotográfica. En 1992 fundó con Abel Alexander y Juan Gómez los exitosos Congresos de Historia de la Fotografía en la Argentina (1840-1940) entidad que, junto a la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografías, ha organizado en estas dos últimas décadas un total 10 Congresos en el país y el exterior y donde se han presentado alrededor de 500 ponencias de investigación.
Su esposa Mirta y sus hijos Andrea y Pablo han seguido sus huellas en los campos fotográficos del coleccionismo, la investigación histórica y el fotoperiodismo.
A diez años de distancia la figura de Miguel Angel Cuarterolo sigue siendo una referencia ineludible con relación a la historia de nuestra fotografía; por este motivo sus amigos le rinden hoy un cálido homenaje de gratitud.
A diez años de distancia la figura de Miguel Angel Cuarterolo sigue siendo una referencia ineludible con relación a la historia de nuestra fotografía; por este motivo sus amigos le rinden hoy un cálido homenaje de gratitud.
lunes, 12 de noviembre de 2012
Exposición "El Comercio y la Industria en la Argentina (1860-1960)"
Muestra histórica fotográfica en la FotoGalería del Teatro San Martín.
El Naranjero. Christiano Junior. Circa 1877.
Una vez más la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografía se presenta con su tradicional muestra histórica-fotográfica anual en la FotoGalería del Teatro San Martín que dirige Juan Travnik, permanente colaborador de estas iniciativas.
La temática que se abordará este año es: "El Comercio y la Industria en la Argentina (1860-1960)"; que incluye entre otros temas, fotografías de frentes e interiores de negocios de todo tipo, grandes o pequeños, también incluye a vendedores ambulantes, así como grandes establecimientos industriales, industrias más modestas, talleres tanto urbanos como rurales de todo tipo, etc, etc.
Es importante destacar que se expondrán obras originales de época, ya que la FotoGalería cuenta con un sistema de iluminación adecuado que permite exponer estas imágenes de acuerdo a las normas internacionales de conservación.
Exposición "El Comercio y la Industria en la Argentina (1860-1960)"
Inauguración:
Martes 4 de
diciembre. Hasta el 16 de diciembre.
Reposición:
Viernes 1º de febrero de 2013. Hasta el domingo 3 de marzo de 2013.
[CdF Jornadas :8]. Tema: Fotografía e Historia.
El Centro de Fotografía de Montevideo abre las inscripciones para las [CdF Jornadas :8]. Tema: Fotografía e Historia.
En esta oportunidad se cuenta con la participación, como ponentes invitados, de Grant Romer (US), Marie-Loup Sougez (FR/ES), John Mraz (MX), Samuel Salgado (CL), Laura Malossetti (AR), Andrés Garay (PE), Teresa Siza (PT), Gonzalo Leiva (CL), Rubens Fernandes Junior (BR) y Rosely Nakagawa Matuck (BR), quien entrevista a Julio Santos (BR).
Asimismo, participan los ponentes seleccionados a través de la convocatoria abierta que realiza el CdF anualmente. Para la ocasión fueron seleccionadas las ponencias de Sinara Sandri (BR), Juan Antonio Varese (UY), Albertina Otávia Lacerda Malta y Marcos Galindo Lima (BR), Carlos Blaya (BR), Didier Calvar (UY), Mireya Dávila (VZ), Solange Pastorino y Álvaro Percovich (UY), Lorena Berríos (CL), Cora Gamarnik (AR), María Laura Guembe y Diego Guerra (AR) y Georgia Quintas (BR).
Los interesados deberán inscribirse haciendo click aquí desde el 23 de octubre al 13 de noviembre del 2012. El acceso a las Jornadas es gratuito para todo público con previa inscripción. Quienes deseen obtener un certificado de asistencia abonarán un costo de $100 (pesos uruguayos) y debe especificarse en el momento de la inscripción. El pago podrá realizarse cualquier día de las Jornadas y se entregará el último día de las mismas. Para obtenerlo se deberá asistir los tres días.
Cupos limitados (400 inscriptos)
Fecha: Lun, 2012-12-10 - Mié, 2012-12-12
Lugar: Sala Azul de la Intendencia de Montevideo
Lugar: Sala Azul de la Intendencia de Montevideo
En esta oportunidad se cuenta con la participación, como ponentes invitados, de Grant Romer (US), Marie-Loup Sougez (FR/ES), John Mraz (MX), Samuel Salgado (CL), Laura Malossetti (AR), Andrés Garay (PE), Teresa Siza (PT), Gonzalo Leiva (CL), Rubens Fernandes Junior (BR) y Rosely Nakagawa Matuck (BR), quien entrevista a Julio Santos (BR).
Asimismo, participan los ponentes seleccionados a través de la convocatoria abierta que realiza el CdF anualmente. Para la ocasión fueron seleccionadas las ponencias de Sinara Sandri (BR), Juan Antonio Varese (UY), Albertina Otávia Lacerda Malta y Marcos Galindo Lima (BR), Carlos Blaya (BR), Didier Calvar (UY), Mireya Dávila (VZ), Solange Pastorino y Álvaro Percovich (UY), Lorena Berríos (CL), Cora Gamarnik (AR), María Laura Guembe y Diego Guerra (AR) y Georgia Quintas (BR).
Los interesados deberán inscribirse haciendo click aquí desde el 23 de octubre al 13 de noviembre del 2012. El acceso a las Jornadas es gratuito para todo público con previa inscripción. Quienes deseen obtener un certificado de asistencia abonarán un costo de $100 (pesos uruguayos) y debe especificarse en el momento de la inscripción. El pago podrá realizarse cualquier día de las Jornadas y se entregará el último día de las mismas. Para obtenerlo se deberá asistir los tres días.
Cupos limitados (400 inscriptos)
Guerra Guasu: La guerra del Paraguay en imágenes.
La Guerra Guasú fue acompañada por un conjunto
denso de imágenes. A los bocetos y pinturas de Cándido López y a los cuadros de
Juan Manuel Blanes, corresponde sumarles, para devolverles su relevancia, las
fotografías y los grabados de trinchera. Porque esta guerra combinó en sus
imágenes una vieja tradición que parecía ya muerta con las formas más modernas
de la representación. Fue así la primera guerra capturada por la fotografía en
América Latina y, a la vez, la última en expresar, con enorme vitalidad a
través de los grabados, una realidad artesanal y campesina que desentonaba en
la nueva hora del continente. ¿De qué nos hablan estas imágenes? ¿A qué
significados de la guerra nos aproximan? ¿Cómo entender esta otra batalla que
sobrevoló a la guerra del Paraguay?
Roberto Amigo: Historiador del
Arte. Investigador y docente de la Universidad General Sarmiento y de la UBA.
Es autor de numerosos artículos y libros. Curador, entre otras, de las muestras
del Museo Nacional de Bellas Artes “Las armas de la pintura. La Nación en
construcción” (2008) y “Berni: narrativas argentinas” (2010).
Abel Alexander: Presidente
de la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografía. Intervino como
restaurador y conservador de numerosas colecciones, entre otras, del Museo
Mitre y del Palacio San José. Realizó diversas exposiciones.
Alejandro Fermández Mouján: Director de
cine. Junto con Pablo Reyero, está a cargo del área de cine de la TV Pública y
codirigen Guerra Guasú. La Guerra del Paraguay. Entre sus películas
se encuentran Pulqui, un instante en la patria de la felicidad,
y Los resistentes.
Te invitamos a ver el
tercer capítulo de la Serie Documental Guerra Guasú este sábado a las 20.30 por
la pantalla de la TV Pública. Todos los capítulos anteriores están publicados
en HD en www.tvpublica.com.ar/guerraguasu.
Exposición "La Fotografía en la Historia Argentina. 1845-2005".
En el hall del Teatro Español de Trenque Lauquen.
Con el auspicio de la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Trenque Lauquen, Abel Alexander presenta esta muestra histórica fotográfica que nos ofrece un completo testimonio visual sobre la historia de nuestro país.
Con el auspicio de la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Trenque Lauquen, Abel Alexander presenta esta muestra histórica fotográfica que nos ofrece un completo testimonio visual sobre la historia de nuestro país.
Premio Konex de Platino para Juan Travnik
El martes 13 de noviembre a las 19 se le otorgará a Juan Travnik -director de la FotoGalería Banco Ciudad del Teatro San Martín y del EspacioFotográfico del Teatro de la Ribera-, el Premio Konex de Platino como máximo exponente de la disciplina “Fotografía: Quinquenio 2002-2006”. La entrega se realizará en la Ciudad Cultural Konex (Sarmiento 3131).
Juan Travnik Nació el 17 de febrero de 1950. Es fotógrafo, docente y curador y miembro fundador del CAF. Es director de la FotoGalería del Teatro San Martín desde 1998, y crea y dirige el EspacioFotográfico del Teatro de la Ribera desde 2001. Su obra se presentó en galerías y museos de todo el mundo y forma parte del MNBA, MAMBA, Maison Européenne de la Photographie (París), Museum of Fine Arts (Houston, EEUU), Bibliothèque National de France (París), y Musée de la Photographie (Charleroi, Bélgica), entre otros. Ha escrito notas y ensayos sobre fotografía. Es autor de Malvinas. Retratos y paisajes de guerra. Fotografías de Juan Travnik (Ediciones Lariviére, 2008); los restos (Colección fotógrafos argentinos, 2006); Juan Travnik (Universidad de Salamanca, 1997); y Annemarie Heinrich. Un cuerpo, una luz un reflejo (Ediciones Lariviére, 2004). Entre las distinciones recibidas figuran el premio a la Trayectoria de FAAV (1998), el premio de la Fundación Klemm (2004) y la Beca Guggenheim (2006).
Se presentó la excepcional obra de Osvaldo Mondelo "Tehuelches: Danza con Fotos"
El pasado miércoles 24 de octubre, a las 17:00 hs., en la sede del Ministerio de Desarrollo Social de la Nación, Avda. 9 de Julio 1975, se llevó a cabo la presentación del libro "Tehuelches: Danza con fotos", de Osvaldo Mondelo. Con la participación de la Ministra de Desarrollo Social de la Nación, doctora Alicia Kirchner y el presidente de la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografía, Abel Alexander.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)